jueves, 24 de noviembre de 2016

EL SONIDO PROGRESIVO Y CÓSMICO DE CHICKN: SU LP DE DEBUT!

¡Qué fantástico LP de debut se ha marcado el trío griego Chickn! En resumen podemos enclavarlo en el período álgido del rock progresivo de tendencias cósmicas, entre 1969 y 1975, pero olvidándonos de clasificaciones estilísticas y temporales estamos ante una experiencia auditiva casi extraña pero familiar a la vez, con un pie en la experimentación pero totalmente asimilable incluso para oídos no iniciados en esos sonidos. El talento de este trío ya ha quedado plasmado para la posteridad aunque esta fuese su única producción!
CHICKN, el disco editado por Inner Ear Records que se puede disfrutar en el bandcamp del sello, es un tour de force de 68 minutos de rock con guitarras a veces duras, a veces intrincadas y otras levitativas, y siempre una poderosa base rítmica de profundo sonido, pero trascienden las limitaciones de convencionales composiciones pop y rock para adentrarse en los ricos parajes sonoros de la psicodelia ampliada que desembocó en el rock progresivo, con complejas estructuras hipnóticas, o bellamente melódicas (la bellísima y corta Prelude on Mary), o misteriosamente atrayentes, este último ámbito al que más acuden Chickn ayudados por ciertas cadencias de raga y sobre todo por el uso de una amplia instrumentación que decora la música del disco de forma increíble, recurriendo a una multitud de instrumentos étnicos, una lista tan larga que mejor acudir a su bandcamp para sorprenderse por la misma, todo ello mezclado de forma habilidosa en el estilo que ellos mismos han bautizado Jetztzeit rock.
Esos instrumentos añadidos y la inclusión en su rock de ciertas influencias de músicas tradicionales orientales nos recuerdan a clásicos como los Kaleidoscope norteamericanos, pero tenemos un blues descarriado y alucinado en temas como Chickn Tribe, una gran presencia de referencias a Pink Floyd y sobre todo a los sonidos cósmicos de guitarra de David Gilmour como en Taqsim / Rhy / Tavk Hava, que desemboca en una magistral pieza psicodélica orientalizante, e influencias de los aún más cósmicos Hawkwind como en Omens, Aleppo Jam o Modular Prayer, con puntos de unión con los de Dave Brock en su exploración espacial, el uso de los sintetizadores para apuntalar las melodías y el saxofón. Finalmente podemos llegar a disfrutar con algunos guiños al rock indie de los 90 como en la penúltima pieza del disco, Shifting Time Blues / Akhedia, que me recuerdan a unos Kula Shaker desatados. Tras ella una canción oculta es puro oscuro 70's funk.
Un disco hipnótico y un debut absolutamente remarcable al que todos los fans de la psicodelia más viajera y el progresivo se deberían acercar. La edición en vinilo doble se ha agotado en cuestión de semanas pero se puede adquirir en su formato digital aunque recomendaría estar atentos a la web de Inner Ear Records y al bandcamp de Chickn ante una más que probable segunda edición!
David

miércoles, 16 de noviembre de 2016

EL NUEVO DISCO DE SUN GOD REPLICA: GLANDULAR FEVER!

El poderosísimo trío australiano Sun God Replica ha lanzado al mercado un nuevo LP, el tercero en su trayectoria, confirmando su potencia instrumental y su capacidad para componer una colección de canciones fuertemente inspiradas en el hard rock psicodélico de finales de los 60 y los 70 sin perder de vista un sonido más contemporáneo, el del stoner rock de las últimas décadas. Y por si fuera poco, ponen a sus composiciones los títulos más molones de la escena musical mundial!
Doce piezas integran GLANDULAR FEVER en uno de los discos más compactos y que mantienen el nivel y la intensidad a lo largo de todos sus surcos que yo recuerde en los últimos tiempos, y ninguna supera los cinco minutos de duración con lo que el peligro de que pueda dispersarse la energía contenida en esas explosiones sonoras.
Blow Your Mind sienta las bases con las potentes guitarras, coros y voz más cercanas al pop aportando un contrapunto adictivo a las texturas musicales. La estructura de pop psicodélico se enriquece con una dureza inusitada a tramos gracias a la trotona base rítmica y los guitarrazos en desarrollos instrumentales que crecen en desarrollos intrincados. Todos esos elementos los podemos encontrar a lo largo del disco, como en Judgement Day y su hard rock 70s, con agudos riffs ascendentes y ritmo aplastante, profundo, como en Watch and Destroy y sus reminiscencias al high energy rock de Detroit y al proto-punk.
La ácida Celestial Building Block y su desarrollo en espiral se nutre de cósmicos sonidos de guitarra mientras que el boogie también cósmico de Bad Bones encontramos arreglos de voces muy del rock 60s, como una pieza perteneciente a los Pretty Things circa PARACHUTE pero con más intensidad guitarrera. Los riffs ascendentes y cortantes de Rock and a Stone y su desarrollo melódico pop preceden a la espídica Embrace the Chaos con sus voces a lo Grateful Dead y su puente lleno de ácido groove.
En End of Days recuperan el sentimiento psicodélico contundente con un piano que aporta un toque maníaco (¿recordáis I Wanna Be Your Dog de los Stooges?) a la pieza y un final con coros a lo Who, y enriqueciendo la paleta estilística, Jesus Got Talent en la que levantan el pedal del acelerador y se insertan en el groove hendrixiano o unos Parliament guitarreros, siempre con guitarras al límite y alcanzando la acidez sonora. Halfway to the Moon es hard rock 60s con un pie en el pop, como unos Fat Mattress podrían desarrollar, Masters of the Sea es una vuelta al rock cósmico a toda pastilla con esos fascinantes cambios melódicos y para terminar el primer single extraído del LP, Evolution's Waiting, una elección comprensible para ese privilegio gracias a su envoltorio de rock contemporáneo, catchy estribillo, riffs descendentes, base rítmica severa y coda hipnótica.
Una delicia para fans de Leaf Hound, Pink Fairies o de propuestas más cercanas en el tiempo como los españoles Mermaid, un disco impepinable de principio a fin distribuido en Europa por Beast Records!
David

martes, 8 de noviembre de 2016

DISCOS A LA VENTA EN EBAY!

Amigos de Making Time, he puesto a la venta en formato subasta en ebay unos cuantos singles y LPs que pienso pueden ser de vuestro interés, desde clásicos de la escena mod (Untamed, David Bowie)...
...a recientes discos de raigambre sesentera (Immediatos, Stanley Road, Penelope y Carlo Coupé) pasando por algún single de bubblegum, soul y pop 60s...
...y un buen puñado de 7" muy coleccionables editados por la discográfica Munster Records a principios de los 90, repletos de punk, high energy rock y power pop y en un estado magnífico!
Los interesados pueden echar un vistazo pinchando en el siguiente enlace:
David

miércoles, 2 de noviembre de 2016

EL SINGLE DE RETORNO DE THE EMBROOKS!!!

The Embrooks, veterano trío de garage-freakbeat-psych y folk rock saturado y deliciosamente sobre-electrificado, con tres LPs en su haber, un buen puñado de singles y un disco recopilatorio han regresado con motivo de su veinte aniversario para regocijo de todos los degustadores de ese tipo de delicias sonoras de envoltura -y fondo- sixties.
El nuevo single de The Embrooks ha sido editado por State Records en una edición limitada de 500 copias, una buena nueva que me ha dado a conocer haciéndome llegar el disco mi amigo Adrian (thanks, mate!), y se puede conseguir tanto en la propia web de State Records como en la tienda online de Dirty Water Records
El característico sonido del grupo, poderoso, pesado, profundo y que saca todo el partido al espectro monoaural al tiempo que no deja escapar la melodía y los cuidados estribillos.
Nightmare es un arrebato alborotado con guitarras obsesivas, estribillo adictivo y base rítmica apabullante que recupera influencias de grupos como The Attack, Creation, Fleur de Lys o Drag Set... todo un rompepistas para las más exigentes pistas de sonidos "blancos" y un ataque frontal de exquisito freakbeat en la que puede ser una de las mejores canciones en la trayectoria de The Embrooks! Un retorno triunfal!
El single, de doble cara A recoje en el lado contrario a Nightmare una nueva versión de Helen, que apareció originalmente en su LP OUR NEW DAY (Voxx Records, 2000), más saturada y sucia que en el original con incursiones de guitarra Fuzz y escaladas de electricidad en magnífica pieza de garage-folk-freakbeat con pegajosos y divertidos coros que contrastan con ese recargado sonido de guitarra y potentísimos bajo y batería. Una pieza maestra!
Foto extraída del facebook de The Embrooks
Un retorno impecable de unos clásicos recientes del garage rock y freakbeat sesentero, y un disco que no hay que dejar pasar, ésto tiene que estar atronando en vuestros altavoces YA!
David

lunes, 17 de octubre de 2016

EL DISCO DE LA SEMANA... SONIDO JOANIC DE LOS RETROVISORES!!!

LOS RETROVISORES: Sonido Joanic (BCore Disc, 2016)
"El Disco de la Semana" vuelve a Making Time... y por todo lo alto y de la mejor forma posible, con el poderoso nuevo LP de Los Retrovisores, SONIDO JOANIC!
Creo que una forma sencilla de definir al disco en su globalidad es calificarlo como un set list impecable para una allnighter... podría estar sonando en una fiesta continuamente ya que cada corte es un rompepistas ganador!
Su primer LP y los dos EPs publicados por BCore ya dejaban claro que Los Retrovisores eran unos ases del Soul Pop y de casi cualquier estilo sixties que abordasen; sus enérgicas interpretaciones y exquisito repertorio así lo demostraban, y SONIDO JOANIC reafirma eso que ya sabíamos, con una producción de Mike Mariconda con el que vuelven a trabajar majestuosa, contundente y sin fisuras. Trallazo tras trallazo sónico en nuestros oídos!
La ya esencial Mentiras abre el disco, arrolladora y trotona, con una paladeable pulsación de la guitarra y groove rebosante en cada segundo de la pieza, un espíritu jubiloso que continúa en la más luminosa Solo Pienso en Bailar, soul de primera con maravillosos coros. Tus Ganas de Huir nos muestra una vertiente más dura del SONIDO JOANIC con su guitarra fuzz y órgano garajero con el apoyo de unos metales que apuntalan la melodía. La línea del órgano, la fiera voz solista y la potentísima base rítmica conducen la pieza directa hacia las cumbres del garage rock.
Un clásico de las pistas de baile ocupa el siguiente corte del LP con la versión de Calamity Jane, original de The Raven, aún más poderosa por la compacta instrumentación, mientras que Trovador es un acercamiento a un temprano y elegante R&B adornado por la guitarra con reverb y las suaves líneas de metales.
Harlem Shuffle abre la cara B, otro clasicazo llevado al terreno de Los Retrovisores, arrolladora, y con ese fuzz adictivo y unas ralentizaciones del ritmo la mar de interesantes. Confieso que siento debilidad por Algo que Ocultar, popsike con espíritu soul de ritmo imparable con sitar, tabla, letra anti-optimista, ¡y esos ¡HEY! para gritar en la pista de baile!
Pan de Ayer posee un ritmo reminiscente de otra versión del repertorio del grupo, Music Man, y apuntala su sonido más guitarras duras mientras que El Carrer d'un Sentit es pop soul de altura en catalán, una muestra de su dominio del groove y una composición de la que los primeros Dexys estaría orgullosos!
Cierra el magistral disco No Quiero Regresar, "hard soul" con coros con toque popsike y letra anti-nostálgica, y es que Los Retrovisores tienen la vista en el futuro rescatando lo mejor del pasado sin irrealizables sueños de retornar a un pasado que a buen seguro fue más oscuro que la visión idealizada que de él podemos hacernos.
Me quedo corto si digo que SONIDO JOANIC es un disco imprescindible. Ya es una referencia para los amantes de los sonidos sixties y para cualquiera que tenga orejas para recrearse en casi media hora de gozosa música intensamente imparable, con letras estupendas al tiempo que gastamos la suela de tanto bailar!
David

jueves, 13 de octubre de 2016

NOCHE MOD & 60s CON THE VINYLOS EL 21 DE OCTUBRE!

The Vinylos vuelven al Lone Star en Santa Cruz de Tenerife el viernes 21 de octubre para seguir con la gira de presentación de su primer LP publicado por Clifford Records! Podremos disfrutar con su repertorio de temas propios y versiones repleto de Beat, R&B, Garage & a little bit of Soul!
El Lone Star no sólo acogerá el concierto de The Vinylos sino que desde las 22:30 horas, y tras el grupo, la noche será amenizada por las sesiones de Javier Ecos de Sociedad y servidor, MakingTime, a los platos hasta que el cuerpo aguante!
Una cita imprescindible con los sonidos mod & sixties en un local estupendo y emblemático, situada en la Avenida de Anaga de Santa Cruz de Tenerife y con las entradas al módico precio de 5 euros con una caña incluida.
De nuevo será un gustazo poder poner algunos de mis discos favoritos gracias a la invitación del grupo y por supuesto disfrutar del directo de The Vinylos, que a buen seguro interpretarán la potente y freakbeatera You Lost, de la que os dejo a continuación su nuevo videoclip!
Twitter: @TheVinylos
David

sábado, 1 de octubre de 2016

IF I SET YOU FREE / ZODIAC GIRL: ¡EL NUEVO SINGLE DE THE WICKED WHISPERS!

La trayectoria que se están labrando The Wicked Whispers y el legado discográfico que están regalando a nuestros cansados oídos con cada nuevo disco son intachables y no hay suficientes alabanzas para ellos. 
Su psicodelia alcanza nuevas cotas con su nuevo single, primera referencia del grupo desde su LP de 2014 MAPS OF THE MYSTIC, y nuevamente publicado por Electone Records en una edición limitada de 500 copias numeradas de vinilo amarillo y disponible desde mediados del mes de septiembre.
Este artefacto con doble cara A nos presenta If I Set You Free como primer acercamiento al mismo, una pieza contundente y directa que dentro del canon de rock psicodélico habitual de The Wicked Whispers la hace brillar con luz propia.
Con un tempo elevado, guitarras protagonistas con un riff repetitivo e insistente, casi pinkfloydiano, sin tanta presencia de los teclados e irresistibles melodía, estribillos y cierre de los versos. El puente con guitarras levitativas nos traslada a la Costa Oeste y la característica y muy personal voz de Mike Murphy redondean otra pieza maestra del repertorio de los liverpulianos
En la cara AA The Wicked Whispers nos regalan Zodiac Girl, una amalgama entre una composición más característica del sonido de los Wispers hasta el momento, ambiental y de producción más cristalina, pero con, de nuevo, más relevancia de las guitarras en el nuevo sonido del grupo, y en mi vinilo la base rítmica suena potentísima! Su espíritu casi que se acerca más al rock británico de los años 90 pero sin perder de vista los 60, y su estribillo es de inmediato adictivo.
No hay excusa, tanto para el amante de los sonidos ácidos como para el buscador de perfectas canciones pop, para no hacerse con este nuevo disco de The Wicked Whispers, soberbios creadores de rodajas de 7" que nos hacen soñar, al menos por unos momentos, con que estamos en 1967 y tenemos entre las manos el nuevo disco de nuestra banda favorita...
David

miércoles, 21 de septiembre de 2016

PRÓXIMO SINGLE DE OPATOV EN JOHN COLBY SECT!

La buena gente de John Colby Sect ha fichado a Opatov, cuarteto de Cerdanyola Del Vallès, y planea publicar su próximo single en otoño, en una edición de vinilo negro limitada a 300 copias que no hay que dejar escapar ante la apabullante calidad de lo que hemos podido escuchar hasta el momento, su cara A titulada Can't Move. La cara B, por su parte, estará ocupada por Vuelo Sin Motor, y el título ya promete experiencias psicodélicas!
Can't Move suena intrincada y potentísima desde los primeros acordes en un absorbente revuelo sonoro de psicodelia sixties pasada a través del tamiz de exponentes del género más contemporáneos (no puedo dejar de pensar en The Chemistry Set, por ejemplo). Teclados que suenan gloriosamente a bandas psicodélicas de Texas, guitarras viajeras, maracas adornando el fondo de la pieza, una base rítmica formidable y voces que me hacen situar mentalmente a Opatov junto a compañeros de viajes sónicos, como los clásicos July, hacen de Can't Move un nuevo ítem imprescindible del rock psicodélico. Y eso sin mencionar su sensacional coda.
La estupenda noticia de este nuevo 7" altamente coleccionable no es la única que nos viene de John Colby Sect sobre Opatov; el cuarteto ya está preparando las canciones que formarán parte de su segundo LP y del que daremos cuenta en Making Time! Atentos a Opatov y no se queden sin su copia de este single!
David