jueves, 16 de noviembre de 2017

ROYAL PODENCOS Y SU NUEVO DISCO, BROKEN BONES, CARGADO DE ROCK & POWERPOP!

Más buenos nuevos discos que llegan a la redacción de Making Time, y de nuevo desde Cantabria que parece estar viviendo un momento dulce de buenas bandas de estilos que paladeamos con gusto en este blog!
Especialistas en melodías pegadizas y guitarreo contundente, pero nunca estridente, Royal Podencos persiguen la senda del buen rock 70s, del powerpop y con ramalazos garajeros en el sonido y la actitud.
Su nuevo disco BROKEN BONES se compone de once trallazos propulsados por dos guitarras incansables y una bulliciosa base rítmica que desde el comienzo incita al baile y a mover el flequillo. El disco, disponible en formato digital en su bandcamp y físico en algunas tiendas como Discos Cucos (Santander) se inicia con Sexuality, un asalto desde los primeros acordes de guitarra de sudoroso rock a lo Flamin' Groovies de sus primeros discos! Break Us Down le sigue y despliega powerpop-rock luminoso, con una inyección de luz californiana a su propuesta guitarrera con líneas de guitarra paladeables y adictivas, mientras que por ejemplo en The Dog You Found y A Little Creep parecen saltar a la costa, a la Nueva York de los 70, ambiente que parece amparar este proto-punk cual Mott The Hoople o New York Dolls.
Anything You Want y What's Wrong With You, ésta última la veo como candidata a single, son más powerpop saltarín y despreocupado, con toques de New Wave guitarrera inglesa e incluso ecos de destacados grupos de la escena indie de los 90, como Crocodiles o Ross, lamentablemente no tan reivindicados como otros contemporáneos de esa década. En Noone's Giving Up In Here bajan el pistón en cuanto a ritmo y velocidad, pero no la intensidad para una pieza de rock imbuida de Americana Music, mientras que On And On está marcada por un insistente riff creando un muro de sonido para esta afilada pieza con aires de Lou Reed.
Let Me Shake presenta otro destacado riff en este rock de naturaleza norteamericana, con un espíritu similar al que encontramos en You Got A Home, powerpop de guitarras de ritmo más jovial y coros de entonar con puño en alto. Cierran el disco con Tell Me Why, despreocupado rock 70s, Stones, Faces, Groovies... y otra candidata a single!
Un buen y sólido disco el de Royal Podencos. Si os gusta el rock enérgico y divertido poned la oreja en su bandcamp, os hará pasar un buen rato... y es una banda sonora ideal para calentar una noche de viernes o sábado!
David

viernes, 10 de noviembre de 2017

DESDE MÉXICO, NUEVO DISCO DE ¡LOS PADRINOS!... LO QUE VENDRÁ!

Nada mejor para empezar a celebrar estos primeros diez años del blog de Making Time que presentar el nuevo disco de unos viejos amigos de la casa, LO QUE VENDRÁ de ¡Los Padrinos!, que inasequibles al desaliento retornan con un nuevo disco disponible en formato digital desde su bandcamp, devotos -y al mismo tiempo ejecutantes- del mejor pop de inspiración 6ts. 
Trece canciones disponibles desde el mes de mayo en las que el cuarteto (ampliado a sexteto con la adición de importantes teclados para el sonido del grupo y percusiones) de Guanajuato explora todo un abanico de estilos dentro del Pop de los sesenta y setenta. Como ellos mismos dicen, Raw rock and roll with la-la-la's!, pero también encontramos sonidos más acústicos, medios tiempos y guiños a la psicodelia melódica.
Pop Matters! abre el disco de forma inmejorable, con proclamas de la Era Pop siempre presentes en el cancionero de ¡Los Padrinos!. En Pop Matters! nos encontramos beat powerpopero tras una intro de feedback a lo Who, y es un estilo en el que el grupo se encuentra como pez en el agua. En Los Flecos me han traído a la cabeza referencias a Flechazos y Negativos, en una pieza quizá más cercana a un mod jazz-pop; Green Onions y Zoot Suit son parientes suyas, y podemos deleitarnos con un solo guitarrero de altura seguido de un teclado jazzy con mucho groove. Sinrazón despliega desarrollos también de jazz pop con teclado a lo Zombies, casi psicodélicos, en una de las piezas más experimentales del disco, mientras que en La Pinta Completa el grupo aborda más relatos de la escena mod con espíritu de himno respaldados por guitarrazos Pop-Art.
Crosley Bermuda rompe el ritmo impuesto hasta el momento con su beat relajado para continuas referencias Pop y en este caso bellas conexiones emocionales a los Beatles, y en 45rpm nos sorprenden incluso con inflexiones 50s y  doo-wop, guitarras acústicas y amor declarado por el formato de single.
Todo Sigue Igual es otra pequeña sorpresa quizá más cercana al Pop indie, y Lo Qué Vendrá aborda los altavoces con explosiones guitarreras y cadencia que recuerda a Negativos y bandas del Revival Mod. Si Hay Lluvia Es Mejor es pop perfectamente construido y evocador, y le sigue el lo-fi a lo Beach Boys circa 1967-1969 con Los Gritos, un tema también muy emparentado con You're Gonna Lose That Girl de los de Liverpool.
Caja de Tiempo desvela otra faceta de ¡Los Padrinos! con algo de ska para elevar los espíritus y Pop (T)Art! es power pop enérgico y contagioso, para terminar con Pequeño Círculo de Amigos y su espíritu afín a, de nuevo, Negativos, y otros excelentes ejemplos del mejor pop como Huéspedes Felices, Imposibles... y atentos a la coda!
Podemos estar felices que desde México ¡Los Padrinos! nos regalen cada cierto tiempo de estas cápsulas de pop atemporal y sincero, en limpio estéreo y exaltando sin complejos la Era Pop!
David

jueves, 9 de noviembre de 2017

¡MAKING TIME CUMPLE DIEZ AÑOS!

¡El pasado cinco de noviembre el blog de Making Time cumplió diez años desde su primer post! Seiscientas setenta y cuatro entradas hasta el momento... y contando, ya que pese a que la permanencia en activo de un blog no es lo más "in" del momento pretendo mantener en marcha este punto de difusión de nuestros discos favoritos y de encuentro con amigos de gustos afines, luchando con una periodicidad en las publicaciones menos habitual de lo que me gustaría, pero el tiempo es un bien escaso!
En este tiempo en el que el blog continuó la herencia de amor hacia los sonidos mod y sixties de su predecesor en papel (incluso convivió y fue testigo de la gestación del último hasta el momento, el siete), han aparecido por aquí muchos escritos totalmente prescindibles, demenciales incluso, de los que me disculpo ante los habituales del lugar... pero de un puñado puedo, modestia aparte, estar algo contento de como han quedado. Y ha sido un gustazo volver a escuchar todos y cada uno de los discos que han aparecido por aquí para preparar sus respectivas reseñas. 
Los gustos no son iguales a cuando Making Time nació, claro, pero me gusta pensar que en vez de reducirse se han ampliado (siempre con unos lógicos límites, claro!). Es lo bueno de vivir en 2017, tenemos más de cincuenta años de música popular y podemos quedarnos con lo mejor sin límites temporales. Eso siempre sin perder de vista mi siempre creciente amor por la psicodelia en sus múltiples encarnaciones.
Y el apego a la actualidad musical en nuestras escenas favoritas se ha convertido en una tendencia creciente en el blog, con los siempre emocionantes momentos de descubrir un nuevo grupo, un nuevo disco, o que un sello se ponga en contacto con este humilde blog. O con el triste deber de redactar una despedida a un músico admirado.
Si enumero ahora todos los grupos con los que he contactado y cuya música me ha deleitado seguramente me olvide de alguno, así que desde aquí gracias a todos ellos (podéis encontrarlos en la lista de etiquetas al ladito de este texto), y gracias a los tipos que llevan sacando discos desde el inicio de la Era Pop, sin esos maravillosos artefactos Making Time nunca hubiese existido! ¡Y sin esas canciones el mundo hubiese sido un lugar peor y mucho más aburrido, eso seguro!
Corren buenos tiempos para Making Time y se aproximan interesantes proyectos gracias a buenos amigos y amigas del blog. ¡Permaneced en sintonía! ¡Y gracias por estar ahí estos diez años!
David

jueves, 2 de noviembre de 2017

SET LIST DE LA SESIÓN EN EL LONE STAR, 27 DE OCTUBRE!

Tras el concierto de los sensacionales The Vinylos repleto de canciones de su primer single y LP (en su facebook podréis encontrar vídeos de la actuación y el set list del concierto!) y relevando en los platos al excelso Ecos de Sociedad, siempre elegante e hiper-bailable en sus elecciones sonoras, me tocó el turno y a lo largo de la noche sonaron algunas de estas tonadillas. 
Ahora que he confeccionado la lista se me hace corta así que seguramente me olvido de unas cuantas, pero conforme las recuerde revisando los discos de aquella noche las iré incorporando. Una sesión mucho más rock que psicodélica y 6ts que en otras ocasiones, pero es lo que me pedía el cuerpo, con incursiones en el Revival y la New Wave, homenaje a Tom Petty y a George Young de los Easybeats, algo de Madchester y bandas de ahora mismo de garage, folk rock psicodélico y freakbeat.
¡Qué bien lo pasamos!
The Jam: Absolute Beginners
The Ripe: Be Adventurous
Fogbound: Come & See
The Embrooks: Nightmare
The Undertones: My Perfect Cousin
Michael Parrett: Television
Tom Robinson Band: 2-4-6-8 Motorway
The Romantics: What I Like About You
Nick Lowe: Heart of the City
Lie Detectors: Chelsea Boots (¡dos veces!)
Lie Detectors: Me Gusta la Calle
The Charlatans: White Shirt
The Impressions: You Always Hurt Me
The Jam: A Town Called Malice
The Byrds: Hey Joe
The Easybeats: I'll Make You Happy
Black Sabbath: Supernaut
Electric Prunes: You Never Had It Better
Paul Orwell: Go Tell Your Mother
The Pretty Things: Come See Me
Los Retrovisores: Me Olvidé de Ti
Don Fardon: I'm Alive
Stone Roses: Elephant Stone
Tom Petty and The Heartbreakers: Running Down a Dream
The Doors: Peace Frog
The Pretty Things: Baron Saturday
Alan Bown Set: Emergency 999
Ides of March: Vehicle
Allah-Las: Tell Me (What's On Your Mind)
David

viernes, 20 de octubre de 2017

LOS ESTANQUES ATERRIZAN EN JOHN COLBY SECT... Y LANZAN UNO DE LOS DISCOS DEL AÑO!

Foto: Maxi del Campo, extraída del facebook de Los Estanques 
El 17 de noviembre es la fecha indicada para la edición de II, el LP de Los Estanques, y se me antoja como una fecha que va a ser clave en la historia de la música popular de por aquí. Todo una colección de canciones que recupera un género (en realidad una confluencia de estilos hábilmente dominados por una banda que salta de uno a otro con facilidad pasmosa) injustamente abandonado en el pop nacional, o al menos recuperado de forma episódica y generalmente demasiado oculto.
La primera vez que supe de Íñigo Bregel fue, sin yo saberlo, como parte de los jovencísimos Crayolaser con su rock progresivo de estructuras complejas sonando en el programa de Radio 3 Islas de Robinson para dejar pasmados a la audiencia del mítico programa de Luis dB. Ahora al frente de Los Estanques, adoptando el castellano para sus letras y llevando un paso más adelante el pop progresivo de grupos como, principalmente, Solera, lanza trece nuevas canciones en un LP fascinante de principio a fin.
Editado conjuntamente por Inbophonic Records, John Colby Sect y Action Weekend Records (que les publicó su primer single en 2016, Sentado al Son / Cuántos Valles), II desplegará en sus surcos un repertorio de melodías cambiantes, mutantes, y exploraciones rítmicas, una riquísima instrumentación con una dinámica base rítmica (¡recuperando la potencia y explosivo pulso del rock progresivo!) respaldando los teclados y guitarras acústicas y eléctricas, y producción psicodélica (con efectos sonoros e inteligente uso del estéreo proporcionando un toque ácido a las composiciones).
Eso en lo instrumental, y en las letras nos encontramos unas narraciones intrigantes pero adictivas, inflexiones muy literarias muy a lo Rodrigo García (Speakers, Solera, Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán...) inteligentes y precisas dentro de su espíritu críptico.
Músicas y letras que se despliegan en hipnóticas composiciones de pop progresivo (ese irresistible arranque con Efeméride y Libérate), aventuras en 70s jazz rock (Todo Lo Que Tú Dejaste Atrás, Sed De Agua, Caminando Hacia El Mar), psicodelia y zappaismos (Cuando El Sol), inflexiones sonoras incluso cercanas al funk (El Que Te Viene A Retratar), cadencias y guitarras kingcrimsonianas (Partiré Hacia El Sol), rock psicodélico espacial (En Tu Contra Yo Descanso) y más, mucho más en estas trece canciones y más material que podemos disfrutar de Los Estanques en la página de youtube de Inbophonic Records mostrando su fenomenal talento en directo o en el Bandcamp de los propios Estanques
Si Los Estanques hubiesen nacido hace varias décadas y este disco hubiese sido lanzado en 1972 sería un clásico del pop, pero no importa, somos afortunados de poder disfrutar ahora de la música del grupo y de este maravilloso artefacto sonoro que intuyo se agotará rápidamente tras su edición; ¡es en lo que en justicia merece el trabajo de Los Estanques!
David

viernes, 13 de octubre de 2017

¡EL REGRESO DE ART SCHOOL!

¡Vaya sorpresón al abrir el correo electrónico en la alborotada redacción de Making Time al comienzo de la semana! Desde Clifford Records, casa que ha cobijado a algunos de los héroes más underground del pop indie nacional de raigambre sixties de las décadas pasadas, nos llegaba la noticia del regreso de Art School con un nuevo EP digital con cuatro canciones!
Jorge de Art School
Inesperado, como ellos mismos reconocen, pero una de las mejores noticias musicales que quizá podamos esperar en estos últimos meses del año. Aunque el regreso está protagonizado por Jorge, bajista y vocalista del grupo, la noticia me retrotrajo a finales del siglo XX e inicios del XXI (que dicho así suena más melodramático y aparatoso) en los que el trío representaba en la rica escena sixties del momento a los sonidos del Revival Mod, con los Jam como referencia ineludible pero echando mano sin complejos de clásicos de los 60 a los que insuflaban la energía anfetamínica del punk y el powerpop... incluso inflexiones soul añadían los murcianos a la mezcla! Así, facturaron un primer LP para Animal que ya es un clásico del género y un segundo para Bip Bip en el que reorientaban su desbordante energía más hacia el powerpop y la música negra al tiempo que añadían vaqueros acampanados a su vestuario... Entre el primero disco y el segundo registraron un memorable concierto para Radio 3 y La 2 que grabé en VHS y que abre visto... buff, mil veces!
Un tercer y último ábum, que lamentablemente no he llegado a escuchar, cerró la carrera de Art School hasta ahora, en la que Jorge presenta bajo el amparo de Clifford Records tres nuevas composiciones y una versión, Ghosts de los Jam en una fiel y respetuosa lectura de instrumentación básica adornada con vientos, como la original, y que sigue poniendo los pelos de punta como en la interpretación de Weller y compañía. 
The Bridge Over The Railroad Tracks y The Gatwick Trails son dos maduras piezas de pop modernista, intensas pero reflexivas, abandonando la energía desbocada de los primeros Art School. Teclados, tempos moderados y arreglos elaborados caracterizan estas nuevas canciones que, si hubiera que hacer paralelismos con la banda a los que se les asocia desde su nacimiento, nos sitúan en la etapa final de los Jam. A destacar en The Gatwick Trails la cierta fragilidad de la melodía y la honesta interpretación vocal sobre un fondo de crudeza instrumental creando un resultado realmente emotivo.
El EP, tras Ghosts, se cierra con Tring Avenue, donde Jorge aplica a un ritmo más vivo el empuje de una instrumentación más rica con presencia de vientos.
Excelente noticia la del regreso de Art School, la única pega que le podría poner es el formato digital, pero con poder degustar nuevas canciones bajo tan legendario nombre ya es suficiente! Y por supuesto, si eso significa que es el inicio de una nueva etapa discográfica, poco más podemos pedir los fans y degustadores de Pop de altura!
David

martes, 10 de octubre de 2017

¡NUEVA GIRA DE THE PRETTY THINGS!

Una nueva oportunidad para deleitarse con la música de esta piedra angular de la música popular británica en las décadas de los 60 y 70 del siglo pasado que fueron los Pretty Things con dos de sus miembros fundadores, Phil May y Dick Taylor, que hicieron tanto o más que otros contemporáneos por transformar el Pop de la época introduciendo el R&B en Inglaterra, haciendo gala de un amor por el blues que aún perdura en estos héroes musicales y que aúnan con su riquísimo legado de canciones y álbumes con maravillosas etapas de estilismo Pop-Art y Freakbeat, rock psicodélico y hard rock setentero.
Tuve la suerte de verlos en directo hace unos meses en el Motorbeach Festival y pude comprobar que los señores May y Taylor siguen en forma y, claro, con un repertorio impecable y envidiable, así que no hay excusa para perdérselos en estas nuevas y abundantes visitas por aquí.
Y en esos conciertos seguro que incluyen The Same Sun, canción de su último LP hasta el momento (THE SWEET PRETTY THINGS (ARE IN BED NOW, OF COURSE...), Repertoire, 2015), una pequeña gema de su repertorio que podría haber sido registrada e incluida a la perfección en su S.F. SORROW (1968) o en PARACHUTE (1970), y que va a ser lanzada en un EP de vinilo de 7" el próximo mes de enero por el sello Fruits de Mer Records acompañada de su versión de Renaissance Fair de los Byrds (que ya ejecutaban en directo en los 60... wow, dos de mis grupos de cabecera unidos a través de esta magnífica canción!) y dos piezas en directo registradas en algún momento de finales de los 60, She Says Good Morning y la poderosa Alexander. ¡Un artefacto imprescindible!
La gira:
JUEVES 16 NOVIEMBRE - VALLADOLID (Porta Caeli)
VIERNES 17 NOVIEMBRE - BILBAO (Satélite T)
SABADO 18 NOVIEMBRE - MADRID (Gruta 77)
LUNES 20 NOVIEMBRE - SEVILLA (Sala X)
MARTES 21 NOVIEMBRE - GRANADA (Planta Baja)
MIERCOLES 22 NOVIEMBRE - ORIHUELA (La Gramola)
VIERNES 24 NOVIEMBRE - PONTEAREAS (JJ Copas)
SABADO 25 NOVIEMBRE - CANGAS (Salason)
DOMINGO 26 NOVIEMBRE - A CORUÑA (Mardi Gras)
MARTES 28 NOVIEMBRE - LEON (El Gran Cafe)
MIERCOLES 29 NOVIEMBRE - PAMPLONA (Nebula)
JUEVES 30 NOVIEMBRE - BARCELONA (Marula Cafe)
SABADO 2 DICIEMBRE - VALENCIA (16 Toneladas)
El EP de The Same Sun:
David

martes, 3 de octubre de 2017

FAREWELL, TOM PETTY

La impactante noticia inundó la noche del lunes con profunda tristeza; Tom Petty, uno de los más prodigiosos y dotados de un talento musical incomparable, mantenedores de la llama del rock estadounidense, nos había dejado.
Desgranando a lo largo de cuatro décadas un repertorio demoledor, impecable, y acompañado habitualmente por una banda igualmente poderosa, los Heartbreakers, Petty unía (y mantenía vivo) el sonido de las bandas americanas de folk rock y rock sureño de los años 60 y primeros 70 con influencias del pop, la New Wave y así hasta el presente en sólidos discos popularizados a través de intensos conciertos y geniales videoclips que lo convirtieron en un auténtico héroe americano.
Como fan entregado tuve la suerte de verle a él y su banda en Dublín en 2012, pudiendo registrar algunos vídeos de esa noche para recordar. Un sueño cumplido. Saber que ya no habrán más giras, ni nuevos discos de los Heartbreakers y de Mudcrutch cada dos, tres años... acentúa la tristeza por la pérdida del elegante (en estilo musical, actitud personal, apariencia y gustos musicales) sureño. 
Sus años de mayor éxito comercial no se vieron comprometidos y mantuvo la calidad y la querencia hacia los mejores sonidos: Dylan, Byrds, Gene Clark... referentes siempre presentes en Petty. Y de esa etapa, una de mis favoritas, incluida en su LP de Grandes Éxitos que seguramente sea uno de las recopilaciones mejores de la historia del rock, Mary Jane's Last Dance. Por cierto, parece que el que los ha influenciado a todos, Dylan, los va a sobrevivir. 
Gracias por todo, Tom Petty, por tanta música, por tantos buenos y emocionantes momentos. Cada uno de tus LPs, sin excepción, es un tesoro de melodías a atesorar y disfrutar, ya por siempre con un poso de incurable melancolía.
David