viernes, 22 de junio de 2018

THE PSYCHEDELIC SOUNDS OF SHINING LIGHTS! SU PRIMER EP!

Pues ya está aquí, ya es una realidad, traído por Clifford Records otro artefacto de alucinados sonidos eléctricos para nuestra mente y cuerpo. El cuarteto Shining Lights se estrenan discográficamente con un EP de tres canciones de vibraciones reverberantes para los chicos psicodélicos del mañana!
A Flying Fast, el adelante que ya conocíamos y del que dimos buena cuenta hace unas semanas, se le suman el tema que abre el 7", Hypnotic Signs, el cual se introduce con una temblorosa guitarra que nos recuerda a los Electric Prunes para de inmediato zambullirse en un torbellino freakbeat de pulsante base rítmica y afilada guitarra, y letra psicodélica pluscuamperfecta. Los sonidos de 1967-1968 están aquí, así como los de bandas de ahora mismo que comparten el mismo espíritu como los Karovas Milkshake.
Cierra el artefacto vinílico Salisbury Crag, nombre de una colina en Edimburgo (ciudad que precisamente la redacción de Making Time conocerá este verano! Coincidencias cósmicas!) en una pieza animosa de estupendo pop arrebatado por influencias sixties, aunque también de bandas británicas y nacionales de los 90, con un pronunciado papel de los teclados al estilo de Flechazos, Buhos...
Una gozada de disco de debut de un grupo que se ha ganado su sitio en la escena psicodélica y sixties... Si ya este es el nivel que muestran con sus primeras grabaciones... ¡el cielo es el límite!
David

miércoles, 13 de junio de 2018

CHEVY CHASE & CHAMAELEON CHURCH: LAS LOCAS AVENTURAS POP DE UN CHIFLADO CÓMICO AMERICANO

Antes de despuntar en la comedia en el show radiofónico del National Lampoon y alcanzar la fama en Saturday Night Live y una serie de exitosas películas (aquí sobre todo gracias a los videoclubs), y supongo que antes de adquirir una desmedida afición por ciertos polvos blancos y un difícil carácter con el que trabajar, Chevy Chase tuvo su propia (aunque fugaz) carrera musical en el excitante mundo del Pop de los años 60!
Como buen veinteañero en aquella época, Chase era aficionado a la música del momento y aprendió a tocar teclados y la batería... y tampoco tenía mala voz! Nacido en una familia bien situada en el estado de Nueva York pasó por instituciones académicas privadas de educación superior y en una de ellas formó parte tocando la batería de una college band de jazz llamada The Leather Canary... junto a Walter Becker y Donald Fagen, luego fundadores de Steely Dan y dos de mis héroes personales!
Pero esa no es la historia que nos va a ocupar debido a lo fugaz de esa aventura musical, y aquí entra en escena Chamaeleon Church, grupo de Boston formado por el guitarrista y cantante Ted Myers en 1967 tras la disolución de su anterior grupo de garage, The Lost, y su traslado a Nueva York, consiguiendo un contrato para grabar un LP con el productor Alan Lorber y la discográfica MGM Records.
Myers, con un contrato bajo el brazo para grabar sus canciones necesitaba músicos y procedió a reclutar a los multiinstrumentistas Tony ScheurenKyle Garrahan (antiguo compañero en The Lost) y al mismísimo Chevy Chase con veinticuatro años entonces para la batería, piano y coros. 
Tras unos pocos conciertos por la zona y muchos ensayos entraron a grabar el disco ansiado por Myers en los Mayfair Studios (único estudio en Nueva York con capacidad para grabar en ocho pistas en el momento) durante dos semanas.
Ted Myers escribió todas las canciones salvo tres junto a Tony Scheuren, principal compositor de la canción más recordada de los Chamaeleon Church y único single del LP, Camillia Is Changing, y que inspiró el peculiar nombre del grupo. Myers, por cierto, admitía que las canciones estaban imbuídas por las "revelaciones espirituales y filosóficas experimentadas con las sustancias psicodélicas"... ¡vaya pájaro! 
Y el mismo Myers ha comentado que Kyle y Chevy no estaban metidos en la movida de las drogas en ese momento, así que algunas de las "aficiones" de Chase las adquiriría a posteriori e influenciado por otros elementos de cuidado, la escena de cómicos de Nueva York...
Pero, ¡ay!, lo que prometía ser la introducción del cuarteto en el circuito del rock psicodélico a lo grande, con un LP en una gran compañía, gran promoción y gran cantidad de drogas, groupies y dinero, se quedó en poco más que una ingrata experiencia para los chicos como en tantas otras historias en el pop y el rock de la época... Para empezar el productor, Alan Lorber que había sido el cerebro tras el concepto del Bosstown Sound en el se incluyó a Chamaeleon Church, atenuó el sonido pretendido por el grupo y lo llevó con su mezcla y arreglos a territorios más soft-rock y comerciales, llegando incluso a silenciar el bombo de Chase en la mezcla final. La leyenda cuenta que al escuchar el disco Chevy se agarró un cabreo de narices, y me lo creo.
Lorber se ganó enseguida el recelo de los miembros del grupo durante el proceso de grabación debido a su postura en la producción. Había prometido a Ted Myers que el joven estaría involucrado en todo el proceso de grabación y mezcla pero a sus espaldas escribió todos los arreglos orquestales, los registró 
y mezcló el álbum; el grupo y en especial Myers se sintieron traicionados, renegaron del disco sintiendo que "once de sus mejores canciones habían sido aniquiladas".
Y una vez lanzado el LP, y como era más habitual de lo que nos podemos imaginar en la industria musical de la época, sobrevino otro disgusto para los Chamaeleon Church: el disco no recibió por parte de MGM Records nada de promoción. Para ser más justos hay que señalar que el grupo tampoco apoyó el LP con una gira ya que tras el lanzamiento del mismo dieron tres conciertos en Boston, y allí decidieron separarse poniendo fin a Chamaeleon Church, lo cual es comprensible dado el abatimiento tras el fiasco de su experiencia con Lorber. La única maniobra de publicidad fue su solitaria aparición en la televisión nacional de la que no hay constancia en internet, en un especial de la ABC interpretando en playback su single Camillia Is Changing. Las reseñas en la prensa del LP fueron tibias; era un LP más de ricos arreglos y suave sonido etéreo, "placentero" según Billboard. 
Myers y Chase en la televisión
El grupo, decepcionado por el resultado del disco, el poco apoyo de la discográfica y una prensa musical que calificaba de mero hype todo el montaje del Bosstown Sound ideado por Alan Lorber en el que se englobaba a grupos como Ultimate Spinach, Beacon Street Union, The Tangerine Zoo y los propios Chamaeleon Church, decidió separar sus caminos. Myers y Scheuren se unieron a los Ultimate Spinach en 1969 mientras que Garrahan y Chase volvieron a Nueva York donde la fama y el reconocimiento alcanzaron a Chevy y lo convirtieron en un icono de la comedia de los siguientes años.
Pero, ¿a qué suenan Chamaeleon Church? Pues realmente bien, otra gema casi oculta del pop psicodélico del momento que podría haber sido radicalmente distinta si el grupo hubiese impuesto su visión del disco, pero la producción de Lorber lo convirtió en un artefacto de delicioso pop barroco.
Acorde al sonido de muchos grupos del Bosstown Sound nos encontramos con una psicodelia reflexiva, soñadora y más centrada en las canciones que en los desarrollos lisérgicos de la Costa Oeste y el rock ácido desmelenado. Y sus armonías vocales son deliciosas, una especialidad del grupo en la que Chase aportó mucho gracias a su perfecta afinación vocal!
Ya desde la primera canción, Come Into Your Life, nos encontramos con una delicada pieza de pop barroco al estilo de Left Banke... caramba, podría ser una canción de alguno de los discos de los de Michael Brown! Chamillia Is Changing es su casi-hit y la representación perfecta del LP, sonando como unos Association en ácido y donde se aprecia el poco empuje de la base rítmica, el eco a montones que Lorber aportó a la mezcla además de efectos psicodélicos que le dan esa ambientación etérea a una melodía bellísima.
Spring This Year comienza de forma acústica pero sin embargo hunde la melodía en unos arreglos cargados de ambientación parisina y en unos efectos psicodélicos, con el eco reproducido al revés y pistas vocales añadidas. Lorber haciendo el máximo uso posible de las ocho pistas! Blueberry Pie es una muestra perfecta de la composición base de Ted Myers, una canción pop ortodoxa pero muy bonita y con unos estribillos fascinantes, pero totalmente cambiada por la producción, con masivas doses de eco, que sin embargo le sientan como un dedo a las letras psicodélicas y los coros de la pieza.
Remembering's All I Can Do es más barroquismo ricamente orquestado con algunas inflexiones vocales a lo Vanilla Fudge o Rascals, el sonido progresivo y de poso soul de Nueva York. Flowers In The Field abre la cara B con placentero y luminoso pop guiado por el clavicordio y aires a lo Association o Harper's Bizarre, mientras que Here's A Song contiene, atención, la única voz solista en el disco de Chevy Chase, cosa a la que Chase era reacio pero Myers consiguió convencerlo ya que si su gran referente, los Beatles, lo hacían con Ringo Starr ¿por qué él no iba a hacer con su batería? Y pese a la sencillez de la canción, Chase lo hace realmente bien aunque no es un tono el suyo que rebose personalidad.
Más entonaciones acústicas y una solitaria pandereta como percusión a cargo de Chevy en la suave In A Kindly Way, a la que sigue Tompkins Square Park, aires a lo Simon & Garfunkel con una juguetona flauta y piano posiblemente interpretado por Chase ya que según el propio Myers el futuro cómico era más competente al piano que a la batería!
Picking Up The Pieces anima un poco el ritmo con la guitarra eléctrica más protagonista del disco, apuntalando toda la melodía en una estupenda pieza de rock de finales de década, y cierra el LP Off With The Old, la particular Norwegian Wood de Chamaeleon Church, donde guitarras acústicas y sitar se entrelazan y se combinan con partes de clara instrumentación de soft rock.
Un disco que consigue algunos remarcables logros en su sonido, ensoñador y meloso, enmarcándose en el pop psicodélico más amable a pesar de la oposición del grupo que quería sonar como los Beatles en el Sgt. Pepper's. Lorber seguramente propició el fin de la aventura de Chamaeleon Church pero dotó al grupo de un sonido único y no los convirtió en una mera copia de los de Liverpool.
David

jueves, 7 de junio de 2018

¡EL NUEVO SINGLE DE LOS LIE DETECTORS YA A LA VENTA!

Pues el cuarto artefacto de los Lie Detectors ya está disponible para los fantáticos del electrizante garage-punk del cuarteto en el bandcamp de FOLC Records! En dos versiones, un 7" de color en edición limitadísima de treinta y cinco copias, y otra edición normal en vinilo negro, ambos acompañados de la habitual y descacharrante fotonovela, una pegatina y la descarga digital!
Y al fin conocemos la cara B, high energy rock de ambientación galáctica! La Star Trek clásica es la protagonista de la letra de esta nueva incorporación al repertorio de los Lie Detectors, Cita Estelar, que podría formar parte de la banda sonora de una epopeya de ciencia ficción de serie B con el siempre jubiloso estribillo pegadizo, notas de guitarra que aportan esa ambientación cósmica y la irrefenable potencia instrumental del grupo.
No se demoren en adquirir su copia, que los discos de los Lie Detectors se agotan en lo que dura un vuelo de la Enterprise en velocidad de curvatura!
David

viernes, 18 de mayo de 2018

PROXIMAMENTE... ¡NUEVO SINGLE DE LOS LIE DETECTORS!

Notición el que ayer jueves diecisiete lanzaba Diego RJ en El Sótano de Radio 3: la edición el próximo mes de junio del nuevo single, el cuarto, de los Lie Detectors!!!
Posiblemente mi grupo favorito de estos lares en los últimos años y cuya discografía se va desgranando a cuentagotas en incendiarios, garageros, pubroqueros y a veces psicodélicos 7" que se agotan en cuestión de días, vuelven con nuevo artefacto sónico lanzado por FOLC Records y TRAGA Discos con Sin Ti No Puedo Estar en la cara A, canción habitual en su repertorio en directo con una de sus maravillosas letras de inmediato convertible en himno, de infecciosos estribillos y repleta de referencias Pop, y ritmo algo más pausado que sus otras caras A hasta el momento pero de sonido poderoso, contundente y con el añadido de vibrato al final de las fases de guitarra.
Foto de Juxe Areta Goñi extraída del facebook de Lie Detectors
Otro pelotazo de garage rock que nos regalan los Lie Detectors y con la incógnita hasta el momento de cuál será su cara B! Así que a contar los días hasta la fecha de edición en junio del nuevo 7" y mientras tanto podemos disfrutar en su bandcamp o comprar digitalmente Sin Ti No Puedo Estar, disponible desde el mismo diecisiete de mayo!
David

miércoles, 2 de mayo de 2018

CRÓNICA DEL CONCIERTO DE THE VINYLOS + THE OLRAIT BAND, Y SET LIST DE MI SESIÓN EN EL LONE STAR!

The Vinylos
The Olrait Band
¡Qué estupenda velada la del veintisiete de abril! El quinteto The Olrait Band desplegó su entusiasmo y amor por el blues y el R&B en un concierto en el que el guitarrista llegó a romper dos cuerdas, repleto de selectas versiones del género y tres temas propios sorprendentes, muy buenos, que espero que pronto puedan tener editada su versión de estudio, y The Vinylos alternaron de forma muy dinámica versiones ya clásicas de su repertorio con canciones de su primer LP, lo que va a ser el adelanto de nuevas referencias discográficas con los temas de su próximo single, incluyendo un Pretty Green de los Jam que les quedó de fábula (lástima del sonido de mi grabación), y un fin de fiesta con ambas formaciones sobre el escenario compartiendo un par de canciones. ¡Fantástico!
Antes de los conciertos ya estaba Ecos de Sociedad desgranando maestría a los platos (¡qué colección de singles la suya... infaltable su copia del A Little Bit Hurt de Julian Covey & The Machine!) así como después de los mismos, y aunque nunca a la altura del maestro Ecos y llevando mi sesión por otros caminos estilísticos (siempre buscando la diversión y el baile, claro) mi aportación a la selección musical que escupían los altavoces fue la siguiente, en el orden aproximado en el que sonaron (eso sí, la primera y la última sí que son las mismas):
Genesis: I Know What I Like
The Byrds: Artificial Energy
The Twilights: Cathy Come Home
Led Zeppelin: Good Times Bad Times
The Mystery Lights: Too Many Girls
Don Fardon: I'm Alive
St. Louis Union: East Side Story
The Beatles: Taxman
Michel Polnareff: La Mouche
The Calliope: Clear Mud
Double Feature: Baby Get Your Head Screwed On
Lie Detectors: Chelsea Boots
Allah-Las: Follow You Down
The Magnetic Mind: Hold On Me
Julie Driscoll, Brian Auger & The Trinity: Indian Rope Man
July: Jolly Mary
Black Sabbath: Supernaut
Tommy Roe: Dizzy
Dynastie Crisis: Faust 72
Jacques Dutronc: Et Moi, Et Moi, Et Moi
Frankie Valli & The Four Seasons: The Night
The Paragons: Abba
Los Kifers: El Sol Es Una Droga
Jonesy: Ricochet
Alan Bown Set: Emergency 999
The Creation: Cool Jerk
The Pretty Things: Midnight To Six Man
The Clique: Superman
The Move: Omnibus
Lie Detectors: Me Gusta La Calle
Alacran: Sticky
Los Retrovisores: Mentiras
Alex Harvey: Midnight Moses
Love: Alone Again Or
Ecos de Sociedad & Making Time!
David

martes, 24 de abril de 2018

EL ADELANTO DEL PRIMER EP DE SHINING LIGHTS: FLYING FAST!

El cuarteto Shining Lights, a los que los aficionados a la psicodelia y el freakbeat a buen seguro llevan vigilando atentamente desde su formación a la espera de su primera referencia discográfica, llevan unos buenos meses conjuntando su sonido y fogueándose en directo, incluso teloneando a los legendarios Kaleidoscope británicos en lo que imagino fue un momento mágico, y al fin desde Clifford Records (¡el grupo ha caído en una muy buena casa!) nos ha llegado la noticia del adelanto de su primer disco, un EP que anuncian para finales de la primavera y del que daremos buena cuenta en Making Time!
¿Y qué nos encontramos en esa canción de adelanto? Pues psicodelia de la güena, señoras y señores. A nuestros oídos llegan en primer lugar la guitarra y los teclados entrelazados marcando un tiempo perezoso, serpenteante, para a continuación entrar la base rítmica, poderosa, con una línea de bajo ondulante muy propia de la psicodelia orientalizante, una influencia ésta percibida en toda la pieza cuyo sonido hunde sus referencias en el rock británico psicodélico de finales de los sesenta pero al menos en Flying Fast con gran peso de grupos de los noventa como Charlatans y sobre todo los Kula Shaker de su disco K. La voz solista es muy buena y sigue los cánones del género acompañando a la melodía y dejándose arrullar por ella y los coros empastan con ella a la perfección.
Un adelanto a remarcar y disfrutar de lo que podemos avistar como un debut imprescindible para degustadores de psicodelia y sonidos sesenteros y noventeros de raigambre clásica. ¡¡Lo esperamos impacientes!!
David

jueves, 19 de abril de 2018

¡THE VINYLOS + THE OLRAIT BAND EN CONCIERTO... Y SESIONES DE DJS!

El viernes 27 de abril el Lone Star de Santa Cruz de Tenerife volverá a acoger un concierto de The Vinylos, y promete ser bastante especial ya que además de incluir ya piezas imprescindibles de su primer LP (como su I Know A Girl, en el vídeo) para Clifford Records el grupo de beat y R&B presentará nuevas canciones destinadas a su siguiente referencia para la misma discográfica! Ya habían adelantado algunas nuevas versiones en anteriores conciertos, pero cabe la posibilidad de que podamos deleitarnos con nuevas composiciones propias!
Y no vienen solos para la ocasión ya que la noche se redondea con The Olrait Band, combo de R&B de Gran Canaria con un guitarrista excepcional... ¡búsquenlos en youtube!
Y para mi será un placer enorme volver a acompañar a The Vinylos pinchando algunas tonadillas del gusto de la redacción de Making Time: freakbeat, popsike, blue-eyed soul, 70s rock, hard rock psicodélico, garage... ¡gracias por seguir contando conmigo para estas noches de reivindicación del espíritu sixties! Por supuesto, el placer es ya inabarcable compartiendo platos con el incomparable Ecos de Sociedad y su siempre elegante y ultra bailable selección de sonidos modernistas!!!
¡No se pierdan esa noche si quieren agitar el flequillo y patear con los botines desenfrenadamente!
David

viernes, 6 de abril de 2018

THE WHEELS: SINGLE EXCLUSIVO PARA EL RSD 2018 EDITADO POR JOHN COLBY SECT!

He de confesar que The Wheels habían pasado por debajo de mi radar y no los conocía hasta el anuncio de John Colby Sect de la edición de este single que celebra el inminente Record Store Day de 2018, un error que de inmediato he intentado corregir empapándome de su álbum editado en enero de 2017 por Espora Records, THE YEAR OF THE MONKEY, lección de pop psicodélico sin ataduras a ninguna década en concreto pero escogiendo lo mejor de cada casa. Normalmente no soy muy amigo de los discos demasiado heterogéneos en su sonido y referencias, pero The Wheels muestran una habilidad pasmosa para la composición y todas las piezas encuentran perfecto acomodo en el LP y en nuestros oídos como un puzzle alucinado que recorre influencias de algunos de nuestros músicos favoritos.
Así, tenemos el freakbeat y popsike sixties de Smoke and Colours, glam como en Manikin Queen o Jesus Came From Mars con un fuerte nexo a Marc Bolan (que de alguna manera siempre hizo psicodelia, ya fuera acústica o con resonancias glam pero siempre con conciencia cósmica), el Lennon más divertido de los setenta en Rubbish Song, sonido Canterbury flangerizado en la corta pero magnífica Sophisticated Money Machine, ecos de George Harrison en River Rituals, e incluso oigo guiños al pop sofisticado de los Cars en The Year Of The Monkey o los Growlers más luminosos en Island Boy.
Y de ese álbum John Colby Sect ha extraído dos canciones para conformar esta futura pieza de coleccionismo que es el single, limitado a 500 copias, Mr. Hyde / Smoke and Colours, disponible a partir del 21 de abril. Mr. Hyde se inclina por la vertiente glam y 70s con una estupenda y afectada interpretación vocal con ese uso del reverb tan del género para terminar mutando en rock psicodélico y beatlesco con Mellotron apoyando la melodía. Smoke and Colours ostenta ese ritmo cortante que tanto nos gusta del freakbeat, con efectos en las voces, guitarras punzantes y base rítmica que impulsa la composición de forma ascendente. Una joya de popsike!
Foto de Héctor de la Puente extraída del facebook de The Wheels
Otro triunfo de John Colby Sect y un magnífico pequeño muestrario del sonido de The Wheels, así que atentos a su edición el 21 de abril y mientras tanto disfruten de THE YEAR OF THE MONKEY en el bandcamp de The Wheels!
David